影像可能不是真的，但你的感覺是真的。
- passer201501
- 2小时前
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做攝影到一個程度都會知道，攝影不可能「真實」，這點可以從衫本博司的攝影作品（ 「ハイエナ・ジャッカル・ハゲタカ」1976年 ），那黑白看似國家地理頻道照片，原來都是在蠟像館拍的，當時我與夥伴在瀨戶看那幅畫很久，一直懷疑說：「這是畫吧！不是照片吧」！
《ハイエナ・ジャッカル・ハゲタカ》傳遞的謊言，就是攝影本身。
影像可能不是真的，但你的感覺是真的
我從李屏賓的書中獲得啟發
書中提到作者與侯孝賢合作的《童年往事》教會他的事，這是一部大量使用自然光拍攝的電影，他說「這是一位靠感覺拍片的導演」
作者感悟後說：「 作品如果只是表面華麗，富戲劇性，其實不容易感動人，用影像去捕捉到某種意境，讓人深入故事中。」
以上這段看過經歷，我開始翻閱反思我自己的攝影照片與影片，我也感受到一種簡單純粹的感動，並不是所有的廣告都要把寬容度坐滿，畫面到精緻讓人一眼覺得就是被設計過的廣告。
我在仙湖專案中經驗，一幕開場泡澡的演員，夥伴問我要不要提亮臉光，我看一下畫面說：不用，那時候感覺在這個環境下沒有燈看不太清楚人臉的時候更像在放空讓腦袋關機的感受。
唯一小可惜！在長片中因為沒有大助在陰暗環境中，攝影機自動對焦跟不上，拍了19次不是抽焦就是表演的感覺不對，事後檢討了設備的使用方式，但整體還我還是很喜歡，也不影響六十秒版本的短片。
另一個專案 衛武營爵士音樂週 ， 選擇在大自然中拍攝，邊拍攝邊勘景的同時，那耀眼的波光粼粼，我刻意拍得非常的亮，後期中又提亮高光，當下其實我還在思考要不要HDR，但考慮到使用者不高的情況下放棄，HDR或許能夠把那耀眼到幾乎睜不開眼的感受給傳遞出去，雖然最後沒有選擇HDR，但也幾乎接近我想要的感覺，那明暗反差深入人心的波光，也是這支影片最經典的畫面。
影片搭配著 羅妍婷的歌聲，這支影片非常浪漫，我自己也很喜歡。
以上兩個專案有個共同點，都不是大編制完成的，小編制大編制的攝影班並非好壞，而是如果調度及善用有限的資源去完成導演或客戶想傳達的訊息，這兩支雖然都是廣告作品我自己是導演也是攝影完成作品後也得到滿足感，這份滿足或許是來自影像表現出那心裡說不出來的感受。
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